如何评价罗大佑(如何评价罗大佑的嗓音)

“华语流行音乐教父”，他符合了曾先森对于一个艺术家的定义。罗大佑的好，是他的叛逆。
出身在名医世家，5岁开始学习钢琴，高中毕业依父亲所愿考入台中的中国医药学院医学系。1980年大学毕业之后在台北一家医院放射科工作，但最终因对音乐的热爱难以割舍，辞职成为职业音乐人。
这是26岁的一个台湾年轻人的选择，他选择和自己过去10几年教育告别。他选择不再做自己不想做的事情，他的骨子里是叛逆，他的骨子里是勇气和舍弃。
罗大佑的好，是他的细腻。罗大佑的音乐，是坚持，是理想，是一个人的努力和天赋。看《奇葩说》的一集里说，讲流行音乐，一个就是罗大佑，一个就是方文山。
罗大佑的《童年》写出了真挚的情感和艺术家的敏感，“等待着下课，等待着放学，　等待游戏的童年”

《追梦人》的歌词写出了中文的美，中文能达到的境界、意境，闪烁着他个人的才华横溢。曾先森随便举几句，都足以写成诗句“让流浪的足迹在荒漠里写下永久的回忆，飘去飘来的笔迹是深藏的激情你的心语”。这首歌是他专门几年作家三毛而写的。罗大佑的词曲创作是华语流行乐坛的宝藏。我们华语乐坛近年来的偶像周杰伦就曾说“很少歌能流传超过三年的，但罗大佑的歌可以。”罗大佑是一个时代的偶像，他那或叛逆或忧伤的歌词，成为了无数青年深夜的心灵鸡汤。

我在青春这条河里爬行很久，却始终没有走出罗大佑用旋律编制出来的温柔。他是一位行吟诗人，把所有羁旅的磕绊，欢喜的哀愁，逝去的童真，青春的永恒，都打翻在地，叫我们仔细看清，恐怕我们遗忘掉那些最该铭记在心的情感记忆。他好像是我们心灵深处的代言人，那些我们想说而说不出的话，那些我们想哼唱而不得的旋律，他早已替我们准备好。他的细腻，一如医生的手术刀，可以直达我们的神经中枢。有时候想，医生真是一个神奇的职业。鲁迅弃医从文，成为现代文学的奠基人，罗大佑弃医从乐，成为华语乐坛的教父。大概医生，是最深入人性的职业，能通向人类的终极情感。他一遍又一遍把人生倒带，让我们沉湎在童真的回忆之中，同时又对现代文明把淳朴的反噬，做出深刻了的反思。他可以小我，更可以大我。恋曲1990，铺陈细腻一如柳永；东方之珠，大气磅礴又如苏轼。他知道人最难割舍的是过去，最容易腐蚀的是现在。他站在，过去、现在和未来之间，深刻批判着过去的精神枷锁对人的伤害，又对当代青年所丢失的民族特质忧心不已，同时对国家的未来又发出了自己的见解。他的音乐，把你遗失的美好，用低沉和舒缓的节奏，重新找了回来，一遍又一遍激活着你过去的记忆。那是几代人的情感积淀，就好像我们生存的地基。我们可以为了世俗的成功，放逐自己，抛弃自己的精神家园，但是我们的血液中，始终有一条看不见的红线，它和故土相连，和乡愁相牵，始终浸润在我们看不见的灵魂深处。当他的那些旋律想起，我们知道，我们终会有一天收拾起自己的行囊，回到我们最初来到的那个地方。

罗大佑是笔者比较欣赏的一位词曲作者。早些年他的歌曲创作十分活跃，由他作词作曲的〈光阴的故事〉、〈东方之珠〉、〈明天会更好〉、〈鹿港小镇〉、〈童年〉、〈恋曲1990〉等歌曲，词曲俱佳，曾广泛流传于两岸三地。随着岁月的流淌，罗大佑的歌曲不经意间成了一代人的青春回忆。罗大佑的歌曲特色明显，比喻贴切，词有诗意，词意典雅，语言行文有韵味又不失流畅，很容易切入主题，并占领听众想象空间。多年以后再听罗大佑的歌曲，仍耐咀嚼够回味。罗大佑的歌曲还有一大特色，词曲协调，丝丝吻合，旋律充分表达词的本意，真正做到了雅俗共赏。俗话说尺有所短 ，寸有所长。我们知道罗大佑的强项在作词作曲，却不知为何罗大佑近来喜欢弃强捡弱，去参与明显属弱项的多人组合演唱。依笔者之见，罗大佑应端正思路，弃弱扬强，为我们这个时代多创作些受人欢迎的优秀歌曲。